آموزشگاه موسیقی نازی آباد (میم) در تابستان سال ۱۳۹۶ تاسیس شد.
فلسفه وجودی انتخاب نام “میم” به این دلیل بود که این حرف، اولین حرف کلمه “موسیقی” است و ما نیز به عنوان آموزشگاه، اولین گام ها را برای دستیابی به این مهارت برمی داریم.
هدف از تاسیس این مجموعه رشد و تعالی هنر موسیقی و همچنین استاندارد سازی آموزش موسیقی با متد های روز دنیا بود؛ برهمین اساس، از بهترین و نام آشنا ترین اساتید موسیقی ایران در سبک های مختلف دعوت کردیم تا در این مجموعه با ما همکاری داشته باشند.
درسال ۱۴۰۰ نیز با کسب استاندارد های سازمان فنی و حرفه ای توانستیم در کنار آموزش موسیقی، به هنرمندان مدرک قابل ترجمه معتبر و بین المللی ارائه دهیم. در ادامه فعالیت خود، به لطف و اعتماد مردم در سال ۱۴۰۱ دومین شعبه خود را در تجریش افتتاح کردیم تا خدمات خود را گسترش دهیم.
در سال ۱۴۰۲ در کنار پرورش هنرمندان و نوازنده ها، دوره پرورش اساتید موسیقی را نیز با رویکرد دستیابی به دانش روز دنیا دنبال کردمی تا ضمن تعالی فرهنگ و هنر ایران زمین، بتوانیم در حوزه اشتغال زایی نیز مفید باشیم.
از جمله خدمات این مجموعه می توان به آموزش موسیقی، کلاس های مربیگری، برگزاری کنسرت هنرجویی، گروه نوازی، برگزاری تئوری موسیقی هارمونی، هارمونی جز؛ کنترپوآن و ارائه مدرک معتبر فنی حرفه ای و ... اشاره کرد.
امید است بتوانیم هنرجویان عزیز را از ابتدا تا رسیدن به درجات عالی هنر موسیقی یاری داده و گام کوچکی در جهت ارتقا و گسترش موسیقی و فرهنگ این مرز و بوم برداریم.
نوازنده و مدرس پیانو
نوازنده و مدرس پیانو
۲۰ سال سابقه نوازندگی
۱۰ سال سابقه تدریس
متخصص پیانو کلاسیک و ایرانی
نفر اول جشنواره فجر در رشته نوازندگی پیانو
نفر اول جشنواره باربد
نفر اول جشنواره جوان
سابقه اجرا در بزرگترین سالن های کشور
نوازنده و مدرس ویولن (سبک لحجه های شرقی )
۱۵ سال سابقه نوازندگی ویولن
8 سال سابقه تدریس
سابقه همکاری با خواننده ها و گروه های موسیقی ایرانی و بین المللی
نوازنده و مدرس گیتار سبک پاپ و فلامنکو
کیان ایرانی هستم، موزیسین و نوازنده در سبک گیتار پاپ و فلامنکو. سال های سال است که به تدریس مشغولم.از سال 88 آموزش گیتار را شروع کرده ام.
اولین معلم من آقای سپهر نور محمدی بود که حدود 4 ، 3 سال با ایشان سبک کلاسیک کار کردم و بعد به طور خودآموز به یادگیری گیتار ادامه دادم تا اینکه وارد دنیای موسیقی فلامنکو شدم. در کلاس های استاد پژمان نور شرکت کردم و از ایشان در زمینه گیتار فلامنکو بسیار یاد گرفتم .
در سال 2022 از طرف سفارت اسپانیا برای اجرای موسیقی فلامنکو در شب کریسمس دعوت شدم و مقابل سفیران 16 کشور اسپانیایی زبان اجرا داشتم و در حال حاضر افتخار همکاری با تیم مجرب آکادمی میم رو دارم.
نوازنده و مدرس سنتور
نوازنده سنتور
كارشناس روانشناسي كودكان استثنايي دانشگاه تهران
عضو انجمن حمايت از كودكان آسيب ديده اجتماعي
معاون امور بيماري هاي خاص موسسه ملي مرهم
سابقه بازي درمانگري براي كودكان دچار ايدز
داراي مدرك بين المللي موسيقي درماني
۲۲ سال سابقه نوازندگي سنتور
شركت در اجراهاي :
جشنواره موسيقي فجر گروه هوران تالار رودكي ١٣٩٨
جشنواره ي موسيقي فجر گروه بانوان نازار سالن نياوران ١٣٩٦
فستيوال موسيقي برلين گروه بانوان نازار
فستيوال موسيقي هه ولير ( اربيل عراق ) به همراه گروه موسيقي وه فايي
فستيوال سان ميگل ٢٠١٩
فستيوال موسيقي فولك در زاكاتكاس مكزيك ٢٠١٩
برگزاري ورك شاپ سنتور در كشور مكزيك ٢٠١٨
كنسرت گروه نواي مهر در مكزيكوسيتي ٢٠١٨
كنسرت گروه نواي مهر در برزيليا برزيل ٢٠١٨
كنسرت گروه نواي مهر در سائوپائولو برزيل ٢٠١٨
برگزاري مستركلاس سنتور در مكزيكوسيتي ٢٠١٩
كنسرت مكزيكوسيتي ، سفارت الجزاير ٢٠١٩
كنسرت گروه نواي مهر در سالن سنارت مكزيكوسيتي ٢٠١٩
اجراي زنده ي تلويزيوني موسيقي اصيل و اشعار مولانا در زاكاتكاس مكزيك ٢٠١٩
اجرا و ضبط راديويي موسيقي اصيل ايراني با اشعار مولانا در مكزيكوسيتي ٢٠١٩
اجرا و ضبط سنتور با اشعار مولانا ، براي پروژه ي مديتيشن در مكزيكوسيتي ٢٠١٩
كنسرت گروه نواي مهر در ريودوژانيرو برزيل ٢٠١٩
كنسرت گروه هوران در حوزه هنري تهران
كنسرت اركستر ميراترا در برج ميلاد
كنسرت گروه نواي هنگام در برج آزادي
كنسرت گروه نواي هنگام در تالار رودكي
كنسرت گروه باشا پيمان خازني
كنسرت گروه هوران در تالار وحدت دي ماه ٩٨
اجرای تلویزیونی گروه هوران ، شبکه جام جم ۹۹
كنسرت گروه دلآهنگ سالن فخرالدين گرگان ١٤٠٠
كنسرت نمايش كافه عاشقي ( آهنگسازي پيمان خازني _ كارگرداني جلالالدین دری ) سالن نياوران ١٤٠٠
كنسرت نمايش كافه عاشقي تماشاخانه شهرزاد ١٤٠١_
نوازنده و مدرس پیانو
بهداد بهرامی در سال 1364 در تهران متولد شد. موسیقی را با نوازندگی کیبورد در هشت سالگی به طور خودآموز شروع کرد. در شانزده سالگی با شرکت در کلاس زندهیاد “نیما وارسته” کار را به طور جدیتری دنبال کرد و نوازندگی پیانو را نیز آغاز نمود. همچنین آهنگسازی را که به طور ناپیوسته تجربه کرده بود، با رویکردی مصمم تر ادامه داد. در سال 89 نخستین آلبومش به نام “Your last smile” که مجموعه ای از قطعات پیانو سولو بود در سایت “آی تیونز” منتشر شد که این آلبوم کمی پس از انتشار در لیست آلبومهای برگزیده سال 2011 رادیوی اینترنتی”whisperings solo piano radio” قرار گرفت. در سال 90 آلبوم مورد اشاره در ایران منتشر شد و در همان سال بهرامی به دانشگاه هنر تهران در رشته آهنگسازی راه پیدا کرد. پس از پایان دانشگاه آلبوم دومش را با نام “رومنس بی پایان” به انتشار رساند. در سال 1401 نیز کتابی با عنوان “نیو ایج هانون” منتشر ساخت که حاصل تحقیقات و تجربیات بهرامی در زمینه تکنیک نوازندگی و ساخت اتودها از سال ۸۶ بوده است.
نوازنده و مدرس سازهای کوبه ای
تنبک رو نزد استاد بهمن رجبی فراگرفتم همکاری به عنوان نوازنده در تئاتر مال مردم منتخب پانردهمین جشنواره نمایش آئینی سنتی
همکاری به عنوان نوازنده در تئاتر شاه حساس منتخب شانزذهمین جشنواره نمایش آئینی سنتی
همکاری به عنوان نوازنده در تئاتر دخترای ننه دریا منتخب بیست و هشتمین جشنواره تئاتر فجر
همکاری به عنوان نوازنده در تئاتر وداع وکسب مقام سوم موسیقی در چهاردهمین جشنوارع تئاتر مقاومت
نوازنده کوبه ای در گروهای سنتی: دف نوازان جم، کوبه ای هوران ، خنیاگران زروان ، بسنا ، باوند، دلاهنگ
نوازنده تیمپانی و کوبه ای ارکستر کلاسیک رتوریک
نوازنده پرکاشن گروه جز دژاوو و گروه فیوژن ارشان
کسب مقام ارکستر برگزیده در سومین دوره جشواره موسیقی شمسه با ارکستر رتوریک
اجراى آریاهایى از اپراهاى ایتالیایى به همراه وادیم میترایو و گالینا خداکیفسکا با ارکستر رتوریک به رهبرى رضا مریوند در تالار رودکى
نوازنده کوبه ای در کنسرت دف نوازان جم به رهبری رضا دربندی و خوانندگی استاد داوود آزاد و هژیر مهرافروز
اجراى آریاهایى از اپراهاى ایتالیایى به همراه وادیم میترایو و گالینا خداکیفسکا با ارکستر رتوریک به رهبرى رضا مریوند در تالار رودکى
سابقه همکاری و اجرا در حضور سفرای کشور های لبنان، فرانسه، هند، رومانی، برزیل، بلژیک، ژاپن، گرجستان، تونس، انگلیس، مصر و مدیر منطقه ای یوسنکو
سابقه اجراهای متعدد در تالار وحدت، رودکی، فرهنگسرای نیاوران، تالار اندیشه حوزه هنری، فرهنگسرای ارسباران، فرهنگسرای اندیشه و…
شرح درس: مدرس سازهای کوبه ای ایرانی، کلاسیک و آمریکای لاتین
نوازنده سازدهنی و گیتار و آواز(صداسازی)
متولد ۱۳۶۱
دانش آموخته موسیقی
رتبه ۴ کنکور سراسری
هنر(موسیقی
نوازنده سازدهنی و گیتار و آواز(صداسازی)
سابقه تدریس گیتار ، آواز و سازدهنی ، دروس موسیقی و تئوری موسیقی در اکثر اموزشگهای معتبر تهران به مدت ۱۸ سال.
چندین سال فعالیت به عنوان مدرس در دانشگاه موسیقی، کنسرواتوار تهران و تدریس در بخش فرهنگی هنری دانشگاه امیر کبیر.
اولین کسی که سازدهنی را به عنوان ساز دانشگاهی وارد دانشگاه موسیقی کرد.
نواختن سازهای مخلتف در صحنه و موسیقی های ضبط شده توسط خوانندگان مختلف
و همچنین همکاری به عنوان شاعر ،آهنگساز و نوازنده در تیتراژ سریال ساخت ایران و …. . آلبوم و تک آهنگ ها با خوانندگانی همچون گروه ۲۵ باند، رضا یزدانی، شاهرخ و …
نوازنده و مدرس ویولن
۱۱ سال سابقه نوازندگی
پنج سال سابقه تدریس سبک کلاسیک
عضویت در ارکسترهای نغمه باران، تناچه، فیلارمونیک آهنگ حنانه و پادراماد
نوازنده و مدرس پیانو
کارشناسی نوازندگی کلاسیک
متخصص پیانو کودک و پیانو کلاسیک
۴ سال سابقه نوازندگی پیانو
نماینده استاد بابک رشیدیان
آموزش گیتار با ضربه زدن به سیم ها با یک پیک یا انگشتان نواخته می شود و به همین دلیل در دسته ساز های زهی زخمه ای طبقه بندی می شود. یقی است که امروزه محبوبیت زیادی پیدا کرده است.
اولین قدم برای آموزش گیتار زدن انتخاب سبک است. امروزه سبکهای موسیقی بیشتر از حد تصور است.
سبکهایی مانند: کلاسیک، فلامنکو، پاپ و راک. باقی سبکها را میتوان به نوعی در زیرمجموعه همین سبکهای گفته شده آورد. در نهایت با بررسی هر سبک می توانید سبک مورد علاقه خود را انتخاب کنید
یادگیری نواختن با یک ساز موسیقی همانند یادگیری یک زبان جدید میباشد که نیازمند یادگیری نکتهها و به کار بردن آنها حین تمرین است.
پیانو به عنوان مادر سازها و کاملترین ساز نیز شناخته میشود؛ علت نسبت دادن این لقبها به این ساز آن است که پیانو قادر است محدودهٔ بسیار گستردهای از اصوات را تولید کند در حالی که سایر سازهای اصیل موسیقی تنها بخشی از این محدودهٔ صدا را تولید میکنند. پیانو انواع مختلفی دارد مثل : دیواری، کنسول ، دیجیتال، بزرگ و اسپینت
ساز های کوبه ای انواع مختلفی دارند که از معروفترین آنها ساز کوبه ای تنبک ، دف و هنگ درام می باشد.
ساز کوبهای تنبک را با نامهای تمبک، دمبک و ضرب میشناسند. تمبک بیشتر به عنوان ساز مکمل استفاده میشود، اما ساز مستقل نیز محسوب خواهد شد.
این ساز یکی از محبوبترین سازهای خاورمیانه بوده و خود از جنس سفال یا چوب است. صدای این ساز حجیم و پرقدرت بوده و به شکل افقی روی ران پا گذاشته میشود.
نواختن ویولن نسبت به ساز های دیگری مثل پیانو، به زمان و تلاش بیشتری نیاز دارد. یادگیری نحوه کار ویولن به شما کمک می کند تا نحوه نواختنش را تا حد زیادی درک کنید.
ویولن یک ساز زهی آرشه ای است، یعنی این ساز وقتی صدا تولید می کند که یک آرشه روی سیم های آن کشیده شود. بسته به تکنیکی که برای کشیدن آرشه به کار برده می شود، صدای حاصل ممکن است مدت طولانی در هوا بپیچد یا کوتاه باشد.